回复 丽丽熊
我来了!占一个~
我用这个楼来披露一下我的三份作品的幕后故事,望更多的朋友加入到视频制作的行列中来,壮大我们中国粉丝在国际上的影响力。
首先欢迎大家访问我在金妍儿国际论坛上的专贴:http://yunaforum.com/wiki/eagle。
好了,我们开始讲《温哥华往事》、《A stupid mistake》和《云雀高飞》三部短片的幕后花絮,希望借此能燃起大家对视频制作的兴趣,让大家拿起视频武器来表达自己对妍儿的爱。
制作视频需要哪些步骤呢?
第一步也是最最重要的一步:构思。说白了就是你要表达什么?视频制作是技术含量很高的活,因此大家很容易一下子扎进去研究技术,这是非常浪费时间和精力的!我在这里反复强调,虽然视频制作要求较高的技术水平,但是技术却是整个制作过程中最容易处理的一环!重点和难点是构思!!构思要占到整个制作时间的15%。怎样构思呢?按照自底向上、自主干到末梢的方法。首先你要有一个整体的想法,就是整个影片的结构的基础和主干必须打牢。《温哥华往事》的创作背景是温哥华冬奥会,尽管金妍儿的成年组职业生涯长达4个赛季,我从一开始就决定这个短片的焦点集中在冬奥会一件事情上而且忽略其它赛季、忽略选手的奋斗过程、忽略妍儿的在这个过程中的艰辛,只反应辉煌,只反应她台上的一分钟,不说她台下的的十年功。要知道,这样的取舍是非常痛苦的。我当然希望把妍儿的奋斗表达出来,但是成本不允许,必须果断取舍。很多年以后,当我们回忆起温哥华冬奥会,我们会想起什么呢?是妍儿的辉煌的一瞬还是背后漫长的艰辛?肯定是辉煌的一瞬。我要记录的就是这一瞬!这就是构思。当然了一个完整的作品不能只有红花必须有绿叶配。创作绿叶的空间就比较大了,比如在《温哥华往事》中我就选择了简单描述一下妍儿的特性,算是背景铺垫吧。《A stupid mistake》的创作定位是娱乐片,让大家看着快乐。那么在构思的时候整个影片的重点就是视觉冲击、活泼的音乐剪辑和简明的节奏。再确定了这个立意之后,要牢牢把握住这个立意,随时要问问自己我的创作是不是已经远离了我原来的立意。《A stupid mistake》就是要让大家看着觉得心情放松、觉得爽快。既然如此那就更不能有妍儿受伤的镜头了,也不能有比赛中失误的镜头。就算是艰苦的训练也要配上欢快的音乐,让观众觉得艰苦的训练在妍儿眼中也是种享受。当然了,《A stupid mistake》中白头鹰的亮相只有一个目的:加重娱乐性,相信大家已经体会到了这一点。《云雀高飞》的立意说来有些偶然。纵观国外粉丝的作品,我认为总结妍儿4年成年组职业生涯的片子几乎没有,偏偏在这个时候,中文站站长的一部总结妍儿4年职业生涯的短片呈现在了我的眼前,我被深深蛰伏。这是一个谁都能想到却很少有人触及的题材!我决定试一试。前面说到了,构思阶段最痛苦恐怕就是取舍了。影片的长度受制于成本因此非常有限。在如此短的光影中要完整的反应妍儿这4年的酸甜苦辣是不可能的。经过深思熟虑,我决定这样取舍,前两个赛季淡化成绩,突出艰辛,后两个赛季突出成绩,淡化艰辛。我的想法是要让观众在前一段为妍儿的坚持鼓掌,在后一段为妍儿取得的成绩喝彩。
第二步是大家躲不过去的一步:成本核算。成本是非常现实的问题。这个阶段大约要占到总时间的5%。成本要求我们做视频都是用家用电脑,没有人有工作站,软件都是业余软件,没有人用广播级软件,素材都是现成的,没人自己请金妍儿去摄影棚拍摄。这就是成本给影片带来的约束。就个人经验而言,成本主要制约的因素有:影片长度、分辨率、素材的广度、特效的效果和剪辑的技术。用家用电脑合成影片必须考虑到影片长度不能太长,分辨率要适当降低和特效不能有太多,不然影片的合成和压缩过程会烧毁计算机的显卡和主板。我们制作短片都是没有专门的经费的,目的也就是为了给大家交流之用。因此不可能真正的“拍摄”影片。不仅如此,素材的取得难易不一,有些时候为了节约时间成本必须果断放弃一些非必要素材。比如:你实在找不到金妍儿接受手术的视频也可以用一些网站新闻的截图来表达。剪辑素材的过程同样需要强大的计算机显卡和散热能力,如果你的机器是笔记本或者散热并不突出,那么在剪辑的时候就必须时刻提醒自己要用具备暂停功能的软件或者降低素材的分辨率。对于这一步,大家千万不要觉得我是小题大做。如果成本方面考虑的不周,你会遇到短片制作不下去的窘境。在这里,我给出一些参考性的数据来供大家参考:影片长度13分钟以下,最好以3-8分钟为宜,分辨率576宽屏小高清就足够了,原始素材的话,平均正片每分钟拥有50分钟左右的视频素材和5分钟左右的背景音乐素材就行。
第三步是大家平时就能去做的:搜集素材。搜集素材讲究的就是细水长流。但是请大家务必注意,以制作视频为目的的素材搜集和以收藏为目的素材搜集存在的本质的区别。具体说来就是刚刚提到的成本。以收藏为目的素材收集你可能只需考虑硬盘容量就行了,但是以制作视频为目的的素材搜集必须考虑视频剪辑成本。视频剪辑成本包括了格式转化成本、分辨率转化成本和裁剪成本。上一步中,大家已经给自己的影片核定了分辨率和影片长度。如果素材的分辨率不同于你影片的分辨率或者比例不匹配,你还要先将素材的分辨率转换成影片的分辨率,这样制作的时候才方便。这个过程也是非常考验计算机的CPU和显卡的,还有就是主板散热能力。因此,为了避免这些麻烦,大家在搜集素材的时候如果有多个版本那就找一个分辨率和你影片分辨率最接近的版本来。搜集视频素材的时候不用过多的考虑视频的音效,比如是不是视频里的解说员很烦人,因为制作的时候我们都会把素材设置为静音,然后用背景音乐覆盖掉。视频素材的格式最好不要是ts、tp、MKV等高清格式,这些格式的视频软件处理起来会非常麻烦。如果只有这些格式的素材,那就请用格式工厂转换一下,转成WMV或者AVI。对于金妍儿题材的短片,我们需要将视频素材分类,然后再去寻找,这样的话比较有条理。我自己就把视频素材比赛、表演、场下和他人montage,比赛的按赛季分类,赛季内按SP、LP和EX分。表演的就按场次分。场下的分为:广告、访谈节目、电视台介绍短片和综艺节目。说道素材,还有一方面的素材非常重要,这就是背景音乐。背景音乐的选取框架就是你的影片长度和类型。大家要记住,音乐是可以剪辑的,一首曲子不一定非要全搬上来,你可以只选取一部分。所以在选曲的时候只要一首曲子的一部分切合你的影片主题,你就可以把它选进来作为候选曲目。我在《温哥华往事》里面选取了4段电影《泰坦尼克号》的音乐,除了最后一段《My heart will go on》没有剪辑外,其余三段都做了音乐剪辑。《A stupid mistake》的最后的《珍珠港》电影配乐也是大刀阔斧剪辑了的。还有《云雀高飞》里面的《与狼共舞》配乐也有调整。背景音乐的选择真的是要慎之又慎,因为背景音乐会给整个影片定下基调。大家可以看一下《A stupid mistake》和《云雀高飞》里面几乎一样的训练镜头(前景是颁奖仪式后景是训练的穿插镜头),内容几乎完全相同,但是一个配上了欢快的音乐一个配上了略显沉重的音乐,出来的效果截然不同。如果你找不到合适的背景音乐,可以去baidu MP3,那里有背景音乐专辑。
第四步会有些枯燥:编写剧本。首先必须说明的是,我们不是真正的“拍摄”影片,仅仅是做一个电影剪辑,最多加上一些字幕和图片,所以这里所谓的剧本就是剪辑秩序册。这个阶段要占总时间的10%。都有那些东西要写上剧本呢?最重要的是影片结构也就是影片分为哪几个大段,每个大段都讲什么,打算安排什么音乐。当我们有了一个非常清晰的整体构思之后,就要用一段段的小故事撑起这个整体的构思。在什么地方安排红花,在什么地方安排绿叶。段和段之间的关系也是要考虑的内容,不然整体性就会有所欠缺。这里我们用《云雀高飞》来举例子。《云雀高飞》的剧本把整个短片分成了6段:引子段、4个赛季每个赛季是一段以及最后的结尾段。每一段的功能和段和段之间的关系在这一阶段必须非常明确。《云雀高飞》的引子段就是简单的表明一下本片的创作目的和制作人,这是最简单的引子段功能。还有的引子段要承担给观众预热的任务,有的引子段要起到声明版权的目的。4个赛季的分段之间的关系很明确:前两个赛季表现艰辛,后两个赛季表现成绩,以表现成绩为主(这就是说后两个赛季在本片中是红花,前两个赛季是绿叶)。因此前两个赛季分段的时间略短,后两个赛季分段的时间略长。其实在《云雀高飞》最初创作的时候,考虑过将4个赛季的表现顺序安排为倒叙,先说成绩,再表现艰辛。后来因为创作难度太大而放弃。至于结尾段,《云雀高飞》的结尾段是高潮,妍儿在这一段戴上奥运会金牌,这一段承担了让观众热血沸腾的功能。当然了结尾段还必须承担起鸣谢相关人员的功能。配乐有两种办法,《温哥华往事》采取的是每一段单独配乐的办法,《云雀高飞》采取的是相近内容的段共用配乐的方法。还有什么东西要写在剧本上呢?那就是时间轴安排。换句话说就是把一个个剪辑镜头放到时间轴上面。这里不是指在软件中把剪辑放到时间轴上面,现在仍然处于纸上谈兵阶段。这一阶段你需要经常闭上眼睛,脑海里要浮现出按照你的剪辑安排后出来的效果,关键是与音乐配合的效果。这一阶段,你要反反复复的听你中意的背景音乐,反反复复的观看你中意的视频素材,争取找到音乐和视频的交集。不光是音乐剪辑和视频剪辑要安排在时间轴上,特效和字幕在这个阶段也要安排到时间轴上了。特效中最常用的就是镜头之间的转场特效,安排字幕时要注意一点字幕中要好好考虑就是片头片尾字幕的时长要最后定,也就是说片头片尾字幕的戏份要给正片内容让道。还有一点需要注意,段和段之间的黑屏过渡必不可少,在时间轴上要留出相应的空间。最后,剧本上要写上首映时间,你必须给自己一个时间限度。
第五步,开始来技术活了:素材初剪。剧本都写好了,你需要那些镜头也就清楚了。现在是处理素材的时候了。这个阶段需要花总时间的25%左右,是耗时非常长的一个阶段。素材初剪,就是说按照剧本先大致的将你需要的镜头剪下来,不需要太精确。比如说,你需要一个完整的、GOE特别高的燕式平衡步的镜头,那么你可以从妍儿压步加速开始就开始剪也可以在“起飞”的那一瞬再开始剪,这个阶段没必要弄得太细。还有一点要注意,就好像吃饭的时候盐加少了可以再加,加多了就没办法了,大家在进行素材初剪的时候,无论是音频还是视频,先把剪辑的长度放的大一点,如果真的不需要这么长的镜头再剪也不迟。对于视频剪辑,这里需要澄清一个非常重要的概念,有两种截然不同的“剪辑”。第一种是剪辑时间轴,就是说从一段长的影像中选出一小段短的影像。第二种是画面裁剪。也就是说从一个大画面中选取一部分出来。举例而言,妍儿先上场,number 2紧接着上场,你只要妍儿的那一段,把number 2的那一段整体拿下,这就是时间轴剪辑。再比如,妍儿和number 2一起上场,你在画面中把number 2那一半剪掉,这就是画面裁剪。剪音频的时候注意一点,几乎每首音乐的尾巴都有3秒左右的空白,如果这段音乐不是全片的最后一段音乐(也就是说后面还有音乐),那么你要么保留这段空白但是这段曲子和下一段曲子之间不留空隙,要么剪掉这段空白,然后在单独留下曲子和曲子之间的空隙。我个人推荐第二种方法,比较易于灵活控制。好了,来看看我推荐的剪辑软件吧:
这是Windows Live 影音制作,在Windows Live安装包中。它的优点就是剪出来的片段丝毫不损失质量!缺点就是这个工具的发热量太大,不能剪稍微长一点的片段,一般来说如果超过30秒的片段就不能用这个软件了,否则你的机器会报销的。我的3部作品中绝大多数镜头都是用它剪的。
这是VirtualDub,也是很好的剪辑软件,它不仅能做时间轴剪辑还能做画面剪辑!
这是ExtraCut,非常适合做音频剪辑,我的所有的音频剪辑都是用这个软件做的!
第六步,略显痛苦的一步,技术储备。大约需要总时间的20%。都需要哪些技术呢?我来大致总结一下。
这是格式工厂,是个万能的转换格式的工具。上面推荐的剪辑软件不一定能接受你素材的格式,这时格式工厂就大显身手了。
这是集大成者,会声会影X2。在这里你可以编辑时间轴、可以加上特效和字幕、可以编辑片段的属性、可以将视频音频合二为一,总之,这是你的影片从无到有诞生的地方!
这是Adobe AE,可用于上一些特效。
第七步,时间轴编辑,影片出现端倪!打开你的会声会影,利用你的技术储备,按照剧本的要求,在成本框架下,把经过初级裁剪的素材摆上时间轴!由于前期技术储备已经到位和剧本已经编写好,所以这一步其实不花什么时间,只需总时间的10%即可。在编辑时间轴的时候,第一个摆上去的应当是背景音乐,尤其注意音乐结尾的空白长度。背景音乐的长度作为一个标尺,来限制视频素材的安排。然后就按照时间顺序码放素材和字幕就可以了。字幕要注意一点,字幕的颜色要根据背景画面来选择,由于金妍儿相关视频中冰面场景非常多,所以应尽量避免浅颜色字幕或者给字幕配上发光效果。请大家务必注意,不要一次性把所有的素材都码放上,这样对后期的特效编辑来说非常不方便。一般来说,镜头和镜头间的转场特效必不可少,这个转场特效是要做前后两个镜头的重叠处理的,会改变时间轴的长度(相当于第一个镜头的最后1秒多和第二个镜头的最初1秒多重叠),所以做的顺序是:先摆好两个连续的镜头,再把中间的转场特效加上,然后再摆好后面两个连续镜头。不要把所有镜头一次性都摆好!用会声会影编辑时间轴的时候,还可以做视频和音频素材的精细剪辑,使你的影片精益求精,比如你希望音乐的重音正好卡在妍儿起跳的瞬间。在会声会影里有很多基本的效果要在时间轴编辑环节做上去,比如场景的淡入淡出,字幕的进入效果,一些特殊的音效和视频素材的变形、静音等。片尾字幕不要忘记鸣谢给你帮助的人。编辑好之后,不要忘记简单校对一下。
第八步,上特效。特效这部分我没有什么发言权,我的特效处于非常初级的阶段,主要问题是上特效成本太高了,无论是时间成本还是金钱成本。很多优秀的montage其实都没有上什么太炫的特效,这点上《When you believe》就是榜样。我们制作的时候最多加一点渲染气氛的特效,比如《A stupid mistake》画面下方的渲染效果和《温哥华往事》里面的画框效果。对于渲染特效,大家可以去网上搜一些会声会影用的flash。本部分需要占到总时间的5%。
第九步,合成影片&压缩。本段还要占5%左右的时间。特效上好了之后,就可以合成影片了。在会声会影里面选择共享即可。在输出的时候要注意影片的格式和分辨率。对于片长大于5分钟的影片来说,一定注意中间要暂停,不然发热量太大了。影片输出好了之后,你会发现体积特别的大,如果你要在网上发布跟大家共享,你一定压缩影片。格式工厂就可以做压缩,而且效果不错。
第十步,发布你的大作!占到5%的时间。别忘了搞一些首映礼之类的活动啊,要学会造势~ |